肖像習作計畫 #12
- 2018.10.12
- / 471 Views
［系列作品］
21天 ‧ 肖像習作計畫——「面具下的美麗與哀愁」
#12＿喬治亞歐姬芙
21天 ‧ 肖像習作計畫——「面具下的美麗與哀愁」
#12＿喬治亞歐姬芙
喬治亞歐姬芙(1887-1986)
歐姬芙婚後開始創作花卉的主題，她的花卉畫大到幾乎佔滿整個畫面，
就像用微鏡頭拍特寫一樣，也像從蜜蜂蝴蝶的角度來看花朵！也有許多畫只描繪花心部分。
有人說她的花卉作品有些性象徵，紀錄片裡她說到：「那可不是我說的，是人們自己想的」。
她畫很寫實的花朵，但是也可以把花朵抽象化！
歐姬芙也一樣中了魔咒！史氏愛她，但也愛無數的女人。
（我真討厭這樣假「藝術家性格」遊戲人間，自欺欺人的男人。）
他一生都在外遇，且外遇對象一個比一個年輕。
他背叛歐姬芙傷她甚深！歐姬芙生了一場大病，但她沒倒下去，
休養後，獨自搬到新墨西哥州，那兒的天然景觀，蔚藍的天空下奇異的紅色岩山與黃砂曠野，
種種都透露了無法言喻的廣闊、荒涼與神秘 之美，這裡成了她的心靈故鄉，
使她願在此度過她的下半生。
哀愁一旦藏到面具底下不僅找回了她自己，也畫出了美國土地新風貌！
歐基芙在寂寞時光裡幾乎像在冥思渡日與大自然對話，孤獨的成就自我實現，
也奠定下大師真正的風格！
75歲時歐姬芙得了黃斑退化症，視力衰退並且逐漸損失中央視力和色覺。歐姬芙又轉向立體雕塑創作，
「藝術就只是個人生命的奮鬥罷了。」正因為她離開婚姻的不幸卻勇敢屹立，
坦然面對人體的衰老，她的作品才會因此更恢宏寬闊。
不禁令人聯想如果她是委屈求全的小女人，是否可能成為後來的歐姬芙？
喬治亞歐姬芙在美國是家喻戶曉的二十世紀最重要畫家之一，
也是美國第一位舉辦個人特展的女畫家。
也是美國第一位舉辦個人特展的女畫家。
她在90歲(1977年)時所拍的紀錄片裡一襲黑衣，滿臉智慧的皺紋，性格剛毅、語氣堅定述說著她的藝術。
雙眼幾近失明，還摸索著扶梯爬上名為幽靈牧場的泥磚屋屋頂，介紹她家四周的無敵景觀。
歐基芙在1986年以99歳高齡結束了她的傳奇人生。一百年來她已成為美國現代繪畫之母。
雙眼幾近失明，還摸索著扶梯爬上名為幽靈牧場的泥磚屋屋頂，介紹她家四周的無敵景觀。
歐基芙在1986年以99歳高齡結束了她的傳奇人生。一百年來她已成為美國現代繪畫之母。
1916年她到德州教書，德州遼闊的景觀給了她靈感，畫了許多半抽象半寫實的風景畫。
她把畫作寄給了紐約的一位女性好友。
好友介紹給當時在纽约開291藝廊的名攝影家史蒂格利茲，史氏非常欣賞，
沒有知會畫家就迫不及待的展出，歐姬芙親自到畫廊提出異議，從此改變了歐姬芙的命運。
不僅和她的伯樂相戀，對方也將她推上畫壇新星的寶座。
歐基芙本人的容貌身體語言和獨特的創作語彙，也成就了她長達一世纪美麗又魔魅的一生。
她把畫作寄給了紐約的一位女性好友。
好友介紹給當時在纽约開291藝廊的名攝影家史蒂格利茲，史氏非常欣賞，
沒有知會畫家就迫不及待的展出，歐姬芙親自到畫廊提出異議，從此改變了歐姬芙的命運。
不僅和她的伯樂相戀，對方也將她推上畫壇新星的寶座。
歐基芙本人的容貌身體語言和獨特的創作語彙，也成就了她長達一世纪美麗又魔魅的一生。
歐姬芙婚後開始創作花卉的主題，她的花卉畫大到幾乎佔滿整個畫面，
就像用微鏡頭拍特寫一樣，也像從蜜蜂蝴蝶的角度來看花朵！也有許多畫只描繪花心部分。
有人說她的花卉作品有些性象徵，紀錄片裡她說到：「那可不是我說的，是人們自己想的」。
「沒人真正仔細看過一朵花⋯它是如此之小，
我把它畫的很大，他們就會大吃一驚，花點時間去注視它！」
她畫很寫實的花朵，但是也可以把花朵抽象化！
1929年歐基芙到新墨西哥州參訪，就深受當地特殊的荒漠地景，岩石、沙粒、色彩的風景吸引，
此後在從1929～1949年間，每年都到該州旅行！
她待在那裡寫生，收集沙漠上的動物白骨、岩石，也帶這些材料回紐約作畫。
此後在從1929～1949年間，每年都到該州旅行！
她待在那裡寫生，收集沙漠上的動物白骨、岩石，也帶這些材料回紐約作畫。
和我的多數主題人物一樣：天赋才華和不平凡的特質成就了這些獨特的女性一生的美麗，
但是易感傷懷或婚姻情感的多舛，也往往在她們的生命裡種下了哀愁的因子！
但是易感傷懷或婚姻情感的多舛，也往往在她們的生命裡種下了哀愁的因子！
歐姬芙也一樣中了魔咒！史氏愛她，但也愛無數的女人。
（我真討厭這樣假「藝術家性格」遊戲人間，自欺欺人的男人。）
他一生都在外遇，且外遇對象一個比一個年輕。
他背叛歐姬芙傷她甚深！歐姬芙生了一場大病，但她沒倒下去，
休養後，獨自搬到新墨西哥州，那兒的天然景觀，蔚藍的天空下奇異的紅色岩山與黃砂曠野，
種種都透露了無法言喻的廣闊、荒涼與神秘 之美，這裡成了她的心靈故鄉，
使她願在此度過她的下半生。
哀愁一旦藏到面具底下不僅找回了她自己，也畫出了美國土地新風貌！
歐基芙在寂寞時光裡幾乎像在冥思渡日與大自然對話，孤獨的成就自我實現，
也奠定下大師真正的風格！
75歲時歐姬芙得了黃斑退化症，視力衰退並且逐漸損失中央視力和色覺。歐姬芙又轉向立體雕塑創作，
「藝術就只是個人生命的奮鬥罷了。」正因為她離開婚姻的不幸卻勇敢屹立，
坦然面對人體的衰老，她的作品才會因此更恢宏寬闊。
不禁令人聯想如果她是委屈求全的小女人，是否可能成為後來的歐姬芙？
歐姬芙不喜歡被稱為是女性藝術家，
她曾說:「男人愛用最好的女性藝術家說我，但我認為我是最好的畫家。」
→ 一起加入 21天 ‧ 創作處方箋 計畫